Tomajazz recomienda… un tema: “Blue Roof Blues” de Jon-Erik Kellso (2006)

“Blue Roof Blues” es el particular homenaje del trompetista Jon-Erik Kellso a los afectados por el huracán que asoló Nueva Orleans en 2005.

Se trata de su obra más ambiciosa hasta la fecha (no sólo conceptualmente, sino también en cuanto a composición y arreglos), un blues triste y sobrecogedor que, desde los primeros compases, nos deja clara su intención. La exposición del tema a cargo de Kellso, con aires de marcha fúnebre, integra perfectamente elementos de espiritual negro y blues sureño y el clarinete de Evan Christopher, lejos de la vibrante alegría de las contramelodías y puntuaciones del jazz de Nueva Orleans, aporta un aire a la vez misterioso y lúgubre. En su largo solo, la trompeta de Kellso se muestra grave y contenida, pero a la vez destila dolor, rabia y angustia y su uso del growling nos hace pensar en Cootie Williams, pero en realidad se sitúa en las antípodas de la salvaje exuberancia de éste.

Disponible en Blue Roof: A Love Letter To New Orleans (Arbors ARCD 19346)

© Tomajazz, 2009

Tomajazz recomienda… un disco: Riddles (Bob Berg)

Digno heredero de Michael Brecker, conjunción de potencia y calidez, Bob Berg fue uno de esos saxofonistas capaces de desenvolverse como pez en el agua en los terrenos de la fusión y el jazz tradicional, distinción que compartía, entre otros, con Bob Mintzer, Ernie Watts y el mencionado Brecker.

Su fallecimiento prematuro (solo contaba con 51 años) en un accidente de tráfico nos privó de Berg en su momento más dulce. Entre su legado destaca este Riddles, una colección de temas ajenos (con un solo original, “Children Of The Night”), donde destacan por su fuerza y lirismo el “A Primera Estrela” de Milton Nascimento y el "Ahmed-6" de Pat Metheny.

Riddles muestra al Bob Berg más poliédrico bien rodeado por una pléyade de estrellas en la que se encontraban Jim Beard, Chick Corea, Gil Goldstein, Victor Bailey, John Patitucci, Steve Gadd o Arto Tuncboyaciyan.

Bob Berg, Riddles, grabado en 1994 (GRP)

© Tomajazz, 2009

Tomajazz Recomienda... un disco: Petrucciani NHOP (Michel Petrucciani - Niels-Henning Ørsted Pedersen)

Coincidiendo con el décimo aniversario del fallecimiento del pianista Michel Petrucciani, Dreyfuss Jazz publica un concierto inédito a dúo con el contrabajista Niels-Henning Ørsted Pedersen.

Grabado en el mítico Jazzhouse de Copenague en 1994, este doble CD recorre catorce standards, más una versión de un tema de Pedersen. Interpretados en infinidad de ocasiones, en otras manos el resultado habría sido un bolo más, un repaso rutinario a lo aprendido en el conservatorio o escuela de jazz. Sin embargo, para estos dos músicos estos temas se convierten en lugares de encuentro cómplice, que son al mismo tiempo espacios amplios para la libertad de la expresión individual.

Estremece la foto de portada y pensar que aunque crecimos musicalmente con ellos, ninguno de los dos maestros está ya entre nosotros.

Michel Petrucciani - Niels-Henning Ørsted Pedersen Petrucciani NHOP (2009, Dreyfuss Jazz FDM 46050 369312)

© Tomajazz, 2009

Tomajazz recomienda... un disco: Brazilliance, vol.1, de Bud Shank y Laurindo Almeida

Se nos acaba de ir Bud Shank, uno de esos nombres que se relacionan automáticamente con la West Coast, motivo tan bueno como cualquier otro para recuperar su obra.

Dice el tópico que el jazz es una mezcolanza de estilos desde sus orígenes. En este caso, el guitarrista brasileño (de São Paulo) Laurindo Almeida y el bajista Harry Babasin unieron fuerzas y ganas para añadir el swing del jazz a la música brasileña. Tras completar un cuarteto con Shank y el batería Roy Harte, grabaron un par de discos de diez pulgadas, reunidos en este CD, en el que volcaron una serie de piezas cuidadosamente arregladas, casi miniaturas, que van desde el clásico bolero "Acércate más" a los standards "Speak Low" y "Stairway To The Stars", pasando por temas más puramente brasileños.

De estos quizás sean "Baa-Too-Kee" y "Blue Baião" los más representativos de la colección, con su combinación perfecta de componente brasileña y de swing jazzístico, especialmente en el segundo, donde tras la introducción Shank se lanza a una serie de chorus de blues que, sin abandonar la frescura de su sonido al alto, desmienten por sí solos el presunto carácter pusilánime del jazz californiano.

Laurindo Almeida & Bud Shank: Brazilliance, Vol.1 (World Pacific/Capitol CDP 7 96339 2)

© Tomajazz, 2009